《尤莉娅》。1925年。薇拉·穆希娜。着色石膏。尺寸：180×54×53厘米。触觉模型。塑料材质。
作品呈现站立裸女形象。身体表现略带程式化，体量厚重，具有立体主义风格。双臂缺失。头部向左下方扭转。躯干急剧左转，呼应头部动态，女子似在回眸瞻顾。丰臀健腿的肌肉被夸张强调，左腿膝部微屈。
薇拉·伊格纳季耶夫娜·穆希娜（1889-1953）之名在苏联时期已成为社会主义现实主义艺术的代名词与典范。然而这位大师的成名之路远非坦途。
穆希娜生于里加一个源远流商的显赫家庭，先后在费奥多西亚和库尔斯克居住。1909年迁居莫斯科开始研习绘画，后赴巴黎求学，游历法意两国研习古典艺术遗迹。一战爆发后，穆希娜立即参加护士培训课程，直至1918年中旬始终在野战医院服务，其间从未中断艺术创作。
十月革命后，穆希娜积极参与纪念碑宣传计划实施。1920年代致力于展览设计、杂志插画与海报创作。1920年代后半期起投身艺术教育事业。
其早期作品可见雕塑家逐步探索运用新兴造型语言——1930年代架上雕塑的»新身体美学»与纪念碑雕塑的巨构化倾向。这种新身体美学旨在塑造新世界人类的形象——强健而优美。
穆希娜的艺术发现尤显于大胆运用玻璃、不锈钢等新材料，其造型方案的革命性为艺术发展指明了通向未来的方向。
穆希娜作品的英雄形象——无论是纪念碑还是架上雕塑，具体人物还是典型形象——始终是那些执着创造、奋勇抗争、征服自然伟力与科学巅峰的崇高灵魂。
作品题名源自芭蕾舞者波德古尔斯卡娅，她为艺术家实现复杂艺术构思担任模特。然而舞者本身的纤柔优雅在这件作品中让位于刻意强化的厚重形体，由此催生出健美女性形象，成为凝聚活力、和谐匀称的健康身体典范。虽体量不大，雕塑却蕴藉着纪念碑式的恢宏气度。
制作：伊琳娜·萨文科